SAISON 16_17, en BREF...  Envie de + de détails ? voir ci-dessous

DU 28 SEP AU 10 DEC: EXPOSITION  - CÉCILE LE TALEC , LE SILENCE DES ANGLES MORTS
vernissage//atelier d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//rencontre avec l'artiste////visite LSF//finissage/// 
SAMEDI 10 DÉC: DANSE - DAVID DROUARD    18h
VENDREDI 16 DÉC : MUSIQUESEBASTIEN BERANGER & LAURENT MARIUSSE 19h30
SAMEDI 17 DÉC: PERFORMANCE - SOIRÉE ART & CARE 18h30
DU 12 JAN AU 18 MARS: EXPOSITION - HIPPOLYTE HENTGEN,PRINTEMPS À COCONINO
vernissage//ateliers d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//visite LSF///
SAMEDI 18 MARS: ATELIER - ATELIER DÉCOUVERTE ET PRATIQUE DU STREET ART pour les 8-12 ans
SAMEDI 25 MARS: MUSIQUE - CONCERT CARTE BLANCHE À LA MUSE EN CIRCUIT & L'ONDIF 17h30
SAMEDIS 1 et 8 AVRIL: FILMS - FESTIVAL DE FILMS QUEER///THE BLIND LEADING THE BLIND #2
DU 27 AVRIL AU 24 JUIN: EXPO - RAPHAEL BARONTINI, ODYSSEY
vernissage//ateliers d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//visite LSF/////

VENDREDI 30 JUIN : MUSIQUE - HOME///CONCERT-EXPERIENCE MUSICALE  20H30
DU 1 JUILLET AU 31 AOÛT : EXPO - AMÉLIE BERTRAND, ARCADE DREAM (  ) #1
MERCREDIS 9, 16, 23 et 30 AOÛT : ATELIERS - ATELIERS DÉCOUVERTE DE LA PHOTOGRAPHIE AU STÉNOPÉ

SAISON 16_17_ EN DETAILS
//////////DU 28 SEP AU 10 DEC 2016///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
CÉCILE LE TALEC, LE SILENCE DES ANGLES MORTS
                        Les œuvres de Cécile Le Talec traduisent, en images, en films et en volumes, la malléabilité des                                    sons, musiques, paroles, bruits ou chants d’oiseaux… Lauréate du GRAND PRIX DE LA CITÉ                                        INTERNATIONALE DE LA TAPISSERIE D’AUBUSSON en 2011, son travail est reconnu                                                  internationalement. Il est, entre autre, présent dans les collections du Centre Georges Pompidou, FRAC                          Alsace, FRAC Champagne Ardennes, FNAC Paris. 
                        Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling
                        Coproduction : La Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale - www.alamuse.com - ,                                      Bosner Champigny-Fournitures pour artistes & CAC La Traverse.
                        Cécile Le Talec est représentée par la galerie Olivier Castaing/School Gallery
 
                        Communiqué de presse : Communiqué de presse Cécile Le Talec LE SILENCE DES ANGLES MORTS

 

ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION

                   Gratuit reservations@cac-latraverse.com


                        Mercredi 28 septembre 2016 de 18h à 22h, VERNISSAGE

                        Samedi 15 octobre 2016 de 16h30 à 17h30, VISITE BLOUPBLOP. Visite commentée pour les + ou - 8-                          12 ans. Sur réservation.

                        Samedi 19 novembre 2016 de 16h30 à 17h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS ! Visite                                      commentée intergénérationnelle ludique, seniors/parents/enfants/petits-enfants...  De 7 à 77 ans et +.                              Sur réservation.

                        Samedi 26 novembre 2016 de 15h30 à 16h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS. Visite commentée                                    bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s.  lien vers la vidéo. Sur réservation.

                        Mardi 6 décembre 2016 de 19h à 21h, ATELIER D'ECRITURE. Atelier d’écriture animé par Marc                                    Verhaverbeke, de l’Association des Amis de la Librairie L’Établi. Sur réservation.

                        Après une visite libre de l’exposition, chacune, chacun était invité à choisir trois mots parmi ceux                                      proposés (mon, ton, son.../chant, feu, soliloque.../suspendu, sonore, bleu...), pour créer un titre puis un                            texte libre à partir de ce titre > ici lien vers les textes produits

                        Samedi 10 décembre 2016 de 18h à 19h, FINISSAGE - 18h30 - Concert-Performance pour un danseur,                          de Cécile Le Talec avec David Drouard. Durée approximative 20 minutes.
 
                        TEXTE DE FLORIAN GAITÉ auteur-invité du dispositif d'aide à la production de textes////////////
                        Singulière expérimentatrice, Cécile Le Talec met en œuvre une plasticité « phonomorphique »1 par                                laquelle elle sculpte la musique, cisèle les vibrations et façonne la matière sonore. Dans son travail, le                            visuel, l’haptique2 et l’auditif sont nivelés sur un même plan de sensibilité, là où leur résonance                                        commune redistribue la carte du perceptible. Pour LE SILENCE DES ANGLES MORTS, l’artiste                                      travaille au point de coïncidence de l’invisible et de l’inécoutable, mettant en place les moyens de                                    les contrarier, de rendre sensible ce qu’ils occultent. Les angles morts, points aveugles du regard qui ne                          se découvrent qu’à la faveur d’un déplacement, constituent pour Cécile Le Talec des modèles d’illusion                            optique pour l’élaboration de ses dispositifs, au sein desquels le dynamisme se fait précisément                                      condition d’une révélation plastique. Chacune des pièces présente en effet une dimension kinésique3                              (durée de la vidéo, transcription graphique de mouvements, invitation à la marche, capture de forces                                 physiques…) qui permet la genèse de formes tangibles au cœur de matériaux à première vue                                         insaisissables.
                         Bien que sec et minimaliste, le style de Cécile Le Talec n’en est pas moins empreint d’un sensualisme                             onirique qui manifeste l’intérêt de l’artiste pour la poésie, pour le verbe porté par sa forme prosodique4                           – sa musicalité - au seuil de sa signification. Réalisée pour la toute première fois, l’exceptionnelle pièce                           cyanotypique se présente ainsi comme une architecture expérimentale — réalisant la performance de                             saisir l’empreinte d’une musique jouée en live — propice à une plongée dans une                                                             picturalité déréalisante, en-deçà du dicible. Reposant sur un même principe d’immersion                                                   fantasmatique, l’installation Whirlwindsong dessine une dramaturgie insensée où la sensation physique                           conduit à une dérive contemplative. Placé entre le délicat flottement d’un rideau tacheté à l’encre                                     soufflée et la force dévastatrice d’un maelstrom, le public, pieds au plancher, improvise dans sa                                       déambulation le dialogue musical entre deux souffles, placé au cœur d’une tension entre réel et                                       imaginaire.
                         Celle qui partage son prénom avec la sainte patronne des musiciens travaille le son sous toutes ses                               formes, unifiées dans un univers aux allures d’utopie. Ainsi convoque-t-elle autant la biophonie animale                           et naturelle (grondements telluriques, remous aquatiques, sifflements du vent et des oiseaux…) que la                             musique instrumentale, vocale et électronique, jouant de leurs interactions, entre empiètements et                                   parasitages. Ce principe de transversalité des sons s’applique également aux motifs plastiques,                                       articulés les uns aux autres par un jeu de résonance symbolique. La couleur bleue qualifie aussi bien                               un fond vidéo qu’un paysage abyssal ou céleste, quand la forme pavillonnaire réalise la synthèse du                               biologique (la structure auriculaire), du physique (le tourbillon marin) et du technique (le disque vinyle,                             le phonographe), conférant à l’ensemble une cohérence conceptuelle d’une admirable justesse.
                         A son image, Cécile Le Talec propose enfin un art résolument généreux et sincère. Invités à s’emparer                           de ses œuvres, en les touchant ou en les activant, les spectateurs deviennent dans LE SILENCE DES                           ANGLES MORTS de véritables « corps conducteurs », au même titre que les Siffleurs qu’elle a                                       rencontrés à travers le monde, engagés de concert dans l’écriture d’une partition esthétique en                                       mouvement, aux multiples nuances tonales. Florian Gaité
                        1- phonomorphique : mot composé du préfixe « phono » - qui concerne le son - et du radical «                                              morphique » - relatif à la forme -.
                        2 - haptique : désigne les sensations liées au toucher.
                        3 - kinésique : la kinésie se rapporte à la communication par le corps en mouvement 
                        4 - prosodique : la prosodie est l’ensemble des règles relatives à la composition des vers.

/////////VENDREDI 16 DEC 2016 19h30 ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
CONCERT
                          Concert improvisé. Duo Sébastien Béranger (éléctronique) & Laurent Mariusse (percussion).
                          Carte blanche à La Muse en Circuit - Centre national de création musicale.
                          sebastien-beranger.com & laurentmariusse.com
                          Durée approximative : 30 minutes.
                          Entrée libre et gratuite.

                          Cette session improvisée offrira un parcours fantastique de la frappe la plus primitive au traitements                                    acousmatiques les plus contemporains.

//////////SAMEDI 17 DEC 2016 à partir de 18h30 ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

PERFORMANCES

SOIRÉE ART & CARE
                          Les artistes du "care", que l’on peut traduire par "prendre soin mutuel", proposent d’expérimenter des                                œuvres qui placent le bien-être d’autrui au cœur de l’expérience artistique. Quand l’éthique rejoint                                      l’esthétique.
                          Entrée libre et gratuite.

                          18h30 > CHRISTIAN GLOBENSKYComment j'ai appris à me tenir droit 
                          Lecture-performée suivie d’une signature du livre d’artiste  "Comment j’ai appris à me tenir droit" (KTA                                Éditions 2014) + vente des "créations dérivées" et tee-shirt.
                          Durée approximative : 40 min.
                          Artiste-plasticien, auteur et pédagogue, Christian Globensky est co-fondateur de Keep Talking Agency                            (KTA Studio), un laboratoire d’art et d’idées qu'il conçoit comme une véritable signature d’artiste.                                        L'agence se consacre à l’édition de multiples, d’objets et de livres et à leur diffusion nationale et                                          internationale. Le travail de Christian Globensky se compose également d'installations imaginées à                                  partir des pratiques de l’écrit, de la photographie, de l’objet et de la performance.
                          Comment j’ai appris à me tenir droit, son livre édité par KTA Éditions, se présente comme un manuel                                  d’esthétique, ludique et pédagogique au langage simple et drôle. Vendu à plus de 1500 exemplaires, cet                            ouvrage, que l’on pourrait croire destiné à une collection de développement personnel, engage le lecteur                            dans une philosophie et une esthétique de l’existence.
                          globensky.eu

                          19h40 > SR LABO - Corps communs
                          Œuvre performative.
                          Durée approximative : 40 min.
                          Pour SR Labo - fiction artistique d’un laboratoire de recherche et d’expérimentation sur le vivant et son                              milieu - l’œuvre est le moyen de mettre en pratique des questionnements grâce à une expérience                                      participative proposée au public. Avec "Corps communs", SR labo interroge particulièrement la                                            possibilité d'un corps qui ne s’arrête pas aux frontières de notre personne mais prend la dimension d’un                              corps commun avec autrui, un corps collectif. Il sera, pour cela, proposé au public d'experimenter                                        différentes sculptures - structures inventées à cet effet. L’expérience personnelle et partagée donnera                                lieu à un échange avec le public participant et/ou spectateur.
                          srlabo.org

/////////DU 12 JAN AU 18 MARS///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
HIPPOLYTE HENTGEN///PRINTEMPS À COCONINO
                          Fraicheur du printemps et hommage aux cartoons. Hippolyte Hentgen, artiste à deux têtes, manipule et                            détourne des documents variés, en dessins ou en volumes, pour explorer les méandres de l’inspiration.                              Au coeur de leur travail : la question de l’héritage artistique.
                          Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling

                                    Communiqué de presse : Communiqué de presse///Hippolyte Hentgen///Printemps à Coconino
 
ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION

                          tous les événements sont GRATUITS


                          Jeudi 12 janvier de 18h à 22h, VERNISSAGE
 
                          Mardi 31 janvier de 19h à 21h, ATELIER D'ÉCRITURE _ adultes
                          animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi > ici lien vers les textes produits

                          Samedi 4 février de 15h30 à 16h30, VISITE BLOUP'BLOP
                          visite commentée pour les + ou - 8-12 ans

                          Mercredi 8 février de 18h à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ pour les 12 - 16 ans
                          animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi > ici lien vers le texte produit

                         Samedi 25 février de 15h30 à 16h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS !
                         visite commentée intergénérationnelle ludique...  pour les enfants de 7 à 77 ans et +


                         Samedi 4 mars de 15h30 à 16h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS
                         Visite commentée bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s.

//////////SAMEDI 18 MARS 10h-12h ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

ATELIER DECOUVERTE ET PRATIQUE DU STREET ART///pour les enfants de 8 à 12 ans
                         Lors de l'anniversaire des 10 ans du Pôle Culturel, les médiatrices du CAC La Traverse interviendront                                 pour initier vos enfants, de 8 à 12 ans, à l'art contemporain. 
                         A l'aide de cahiers ludiques et pédagogiques les participants découvriront le street art puis passeront à la                           pratique, pour créer une fresque collective.
                         Futurs artistes à l'horizon !
                         GRATUIT.  Jauge limitée. Attention, l'atelier aura lieu au Pôle Culturel (RDV dans l'agora en haut des                                 escaliers interieurs).

//////////SAMEDI 25 MARS  17h30 ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
CONCERT
                         Concert carte blanche à la Muse en Circuit et l'ONDIF (Orchestre National d'Ile de France)
                         La Traverse, Centre d’art Contemporain d'Alfortville, La Muse en Circuit, Centre national de création                                   musicale et l’Orchestre national d’Île-de-France présentent : « Micro-onde »
                         « Micro-Onde » propose des rencontres improvisées entre les instrumentistes de l’Orchestre national                                 d’Île-de-France et les technologies de la Muse en Circuit. 
                         Les propositions électroniques de Wilfried Wendling et Sébastien Béranger rencontreront les                                         improvisations instrumentales de Camilo Peralta (violoncelle) et Jean-Pierre Saint-Dizier (cor) de                                     l’orchestre.
                         Entrée libre et gratuite.
                         Durée approximative : 35 min
                         le 25 mars, 17h30 à La Traverse - 9 Rue Traversière, 94140 Alfortville
                         et le 27 mars, 19h00 à La Muse en Circuit - 18 rue Marcelin Berthelot, 94140 Alfortville

///////////SAMEDIS 1 ET 8 AVRIL///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

FESTIVAL DE FILMS QUEER///THE BLIND LEADING THE BLIND #2
                        Tarif par soirée :  3 euros
                        Tarif pour les 2 soirs : 5 euros
                        Commissaires : Yann Perol et Christian Gattinoni
                        Avec la complicité du WonderBar, buvette éphémère et arty

                        SAMEDI 1 AVRIL
                        à partir de 20h
                        Attention certains films peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
                        Films : Antony Hickling // Alexis Langlois // Antoine D'Agata // Nagi Gianni // ricci/forte // Scott N                                            Andrew // Fred Morin // Alain K
                        Performance : Speranza Von Gluck
                        Exposition : Melissa Steckbauer
                        Editions :  p0ster / Guilty by Association et Liquid Sky / On Your Slate
                        http://p0ster.guiltybyassociation.fr/
                        https://onyourslate.wordpress.com/
                        "Vigilance des corps ou sur les corps, tension / réaction et transformations ou bien encore, prises de                                  position sont au cœur de cette sélection. C'est du corps qu'il s'agit et de sa mise en scène comme somme                          d'équilibres et de déséquilibres : jeter son corps dans la bataille pour réaffirmer l’urgence de la phrase de                          Pasolini que Raimund Hoghe fera sienne tout au long de sa carrière! Le jeu des masques et des                                        apparences aussi nous intéresse tout particulièrement, ce masque qui dévoile tout autant qu'il permet                                l'anonymat. Des corps en veilles, les sens en alertes, que ces artistes activent comme possibilité de                                    relecture et d'opposition, de constat ou d'échappatoire !"
                        Christian Gattinoni & Yann Perol


                        SAMEDI 8 AVRIL
                        à 19h30
                        CAUSERIE entre Frédéric Nauczyciel, Yann Perol et  Christian Gattinoni
                        à partir de 20h
                        SOIRÉE SPÉCIALE Frédéric Nauczyciel
                        "Venu de la chorégraphie, entre autre en tant qu’assistant d’Andy De Groat, Frédéric Nauczyciel se                                consacre depuis plusieurs années à la photographie, il y a retrouvé la danse et notamment au service du                          (...) voguing comme le prouve son long ensemble The Fire Flies, Baltimore. Dans sa quête permanente                              d’une image performative, il explore les liens des surfaces sensibles photo et vidéo avec la surface de «                            La peau vive » son nouveau cycle d’œuvres. (...)" par Christian Gattinoni

                        En partenariat avec “Frederic Nauczyciel - La peau vive”, un projet Chapelle Vidéo du Musée d’Art et                                d’Histoire de Saint-Denis. L'exposition a lieu du 24 mars au 29 mai 2017.

//////////DU 27 AVRIL AU 24 JUIN///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
RAPHAEL BARONTINIODYSSEY
                    Pour raconter les mutations liées au post-colonialisme et à la globalisation, Raphaël Barontini peint les visages                                    d’une afropéaneité colorée, tonique, riche de diversités et  fédératrice.
                        Avec une pièce musicale inédite de Mike Ladd.
                        Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling
                        Co-production Boesner / Champigny

                       Jeudi 27 avril de 18h à 22h, VERNISSAGE  
                       Communiqué de presse : Raphaël Barontini ODYSSEY
                        Participez et invitez via Facebook : https://www.facebook.com/events/1613843298644472/

 

ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION

                        tous les événements sont GRATUITS


                        Jeudi 27 avril de 18h à 22h, VERNISSAGE

 

                        Samedi 13 mai de 17h30 à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ pour les 12 - 16 ans
                        animé par Marc Verhaverbeke, de l’association Les Amis de la Librairie L’Établi. > ici lien vers 

                          les textes produits 

 

                        Mardi 16 mai de 19h à 21h, ATELIER D'ECRITURE_adultes
                        Atelier d’écriture animé par Marc Verhaverbeke, de l’association Les Amis de la Librairie  L’Établi.

                        Samedi 20 mai de 15h30 à 16h30, VISITE BLOUP'BLOP
                        Visite commentée pour les 7-11 ans

                        Samedi 10 juin de 15h30 à 16h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS !
                        Visite commentée intergénérationnelle ludique, pour les enfants de 7 à 77 ans et +.

                        Jeudi 22 juin à 19h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS 
                        Visite commentée bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s. 
                        Elle sera accompagnée d'un apéro offert par notre équipe.

//////////VENDREDI 30 JUIN 20H30///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
CONCERT-EXPERIENCE MUSICALE

HOME
                     Home est un projet de la Muse en Circuit (Centre national de création musicale) en                                                                                                  partenariat avec le CAC La Traverse et le théâtre Studio.
                          Le concert aura lieu vendredi 30 juin à 20h30 au Theâtre-Studio, 16 rue Marcelin Berthelot                                                                                    94140 Alfortville.
                          Entrée libre
                          HOME est une recherche musicale et documentaire menée par les musiciens Jean-Luc Guionnet  et  Eric La Casa avec                            les habitants d'Alfortville. Entre le 12 et le 18 juin, les alfortvillais ont ouvert les portes de leur domicile afin de                                          participer aux prises de sons de  leur environnement quotidien et intime. Cette matière sonore a été ensuite                                              réinterprétée en  studio, avant d'être restituée publiquement le 30 juin au Theâtre-Studio.

                          Avec Jean-Luc Guionnet / Eric La Casa / Elizabeth Saint Jalmes / Antonin Gerbal / Anna  Gaïotti /                                                                        Violaine Lochu / Laurent Pascal
                          Réservations conseillées au 01 43 78 80 80 ou info@alamuse.com

//////////DU 1 JUILLET AU 31 AOÛT///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

AMÉLIE BERTRAND///ARCADE DREAM (  ) #1
                      Pour cette première édition du programme (  )   - à prononcer parenthèses -  le CAC La Traverse est très heureux                                         d'accueillir l'artiste Amélie Bertrand et son projet Arcade dream.

                          Arcade Dream est un établissement de loisirs, une machine de divertissement qui se  présente sous formes de papier                            peint photoshopé, d'ambiance secrète d’esquisse picturale et de mise en place d’un tableau.
                          Ainsi transformée, la vitrine devient perverse et la séduction immédiate.

                          Les évenements (  ) sont des expositions pop-up à déguster sans modération en mode lèche-vitrine.                                                              Installées dans la vitrine du centre d'art, les propositions visuelles et plastiques sont  conçues pour être visible                                        uniquement depuis la rue pendant les vacances d'été et de Noël

//////////MERCREDIS 9, 16, 23 et 30 AOÛT///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
ATELIERS DE PRATIQUE ARTISTIQUE

dans le cadre de L'ÉTÉ POUR TOUTE LA FAMILLE
                      BRICOL'PHOTO est un atelier DIY* pour enfants/ados/adultes
                           Envie d'un peu de magie ? Venez apprendre à bricoler un appareil photo en matériaux  recyclés !
                           Chaque participant fabriquera son appareil photo (ou sténopé) et découvrira les bases de la                                                                               photographie "à l’ancienne" : du bricolage de l'appareil au développement des images.
                           Tout le matériel nécessaire sera fourni par le centre d’art et chacun repartira avec son  sténopé et ses photos.
                           Rendez-vous à 14h les mercredis :
                             - 9 août : Pour les 8 - 11 ans
                             - 16 août : Pour les 12 - 16 ans
                             - 23 août : atelier intergénérationnel, adultes et enfants à partir de 8 ans
                             - 30 août : atelier adultes uniquement

                          Infos pratiques :
                          durée : environ 2h30
                          GRATUIT
                          Places limitées, 5 participants maximum
                          réservation nécessaire via reservations@cac-latraverse.com.
                          Il est demandé d'arriver 5 minutes en avance. * DIY - Do It Yourself ou Faites-le vous-même