SAISON 17_18, en BREF...  Envie de + de détails ? voir ci-dessous

LE 28 SEP : INAUGURATION DU SALON BLEU
DU 28 SEP AU 18 NOV : EXPOSITION, MORGANE TSCHIEMBER, L'HEURE ROSE - il m'a suffi de naître pour te perdre un peu moins - Artiste : Morgane Tschiember - Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling - Événements : Vernissage, Soirée lectures-performances, Atelier d'écriture adultes(Textes), La Traverse en tribu, Visite Bloup'Blop, Atelier d'écriture jeunes (Textes), L'Art à Portée de Mains (visite bilingue en LSF et français)///LE 6 OCT : SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES, LE BRUIT DES CHOSES OUBLIÉES (BRUITS, VOIX ET OBJETS) - Artistes : Céline Ahond • Aziyadé Baudouin-Talec • C.E.K.C. Laurent Isnard & Stephen Loye • ETE (Pablo Cavero & Laurent Lacotte) • Anne Kawala • Félix Ramon-Direction artistique : Les Écritures bougées, Centre de Littérature Contemporaine///LE 2 DÉC : CONCERT, ACAPULCO + ACAPULCO "FOR KIDS" - Artiste : Julien Desprez-Carte blanche à La Muse en Circuit///LE 9 DÉC : SOIRÉE MARCEL DUCHAMP, AMBASSADEUR DE L'EXCELLENCE FRANÇAISE - Artistes : Saâdane Afif  • Rémi Boinot • Loïc Connanski • Vincent Labaume • Jacques Lizène • Philippe Mayaux • Mathieu Mercier • Yann Pérol • Agnès Thurnauer///DU 21 DEC AU 6 JAN : EXPOSITION-VITRINE (  )#2, CHMOKE - Artistes : Factis et Associé (Sébastien Bourg et Cédric Taling)///DU 18 JAN AU 3 MARS : EXPOSITION, WHITE BLOOD, BLUE NIGHT - Artistes : Martine Aballéa • Giulia Andreani • Raymonde Arcier • Béatrice Cussol • Camille Ducellier • Vidya Gastaldon • Mélanie Lecointe • Pascal Lièvre • Lydie Jean-Dit-Pannel • Myriam Mechita • Myriam Mihindou • Elena Moaty • Agathe Pitié • Stefan Rinck • Buhlebezwe Siwani • Skall • Sarah Trouche • Floryan Varennes • Adrien Vermont • Jean-Luc Verna - Commissaire de l'exposition : Julie Crenn - Événements : Vernissage, Visite Bloup'Blop, Soirée lectures-performances, Visite bilingue en LSF pour sourd.e.s et malentendant.e.s L'Art à Portée de Mains, Atelier d'écriture adultes, La Traverse en tribu, Atelier d'écriture jeunes///LE 9 FÉV : SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES, CONTINUITÉ-DISPERSION - Artistes : Carla Adra & Aziyadé Baudouin-Talec • Jonathan Foussadier & Caroline Lion • Bastien Mignot & Arno Calléja • Cécile Bicler & Marie-Bénédicte Cazeneuve accompagnées d'Adrien Lamm • Après la guerre (Stanislav Dorochenkov, Arthur Moulton) & Dimitri Petrov-Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et les Écritures bougées, Centre de Littérature Contemporaine///LE 14 MARS : ATELIER DE PRATIQUE ARTISTIQUE, LE GOÛT DES INSECTES dans le cadre du mois de la littérature jeunesse///LE 29 MARS : SOIRÉE PROJECTION DE FILMS SUR LE QUEER, soirée ricci/forte Performing Arts Ensemble-Artistes : ricci/forte-Direction artistique : Yann Pérol///LE 7 AVR : CONCERT, MICRO-ONDES - Artistes : Sébastien Béranger, Camilo Peralta, Jean-Pierre Saint-Dizierl///LE 13 AVR : PROJECTION-CAUSERIE, FRANÇOIS DAIREAUX, DUI MA ?-Artiste : François Daireaux///DU 3 MAI AU 23 JUIN : EXPOSITION, GWENOLA WAGON et STÉPHANE DEGOUTIN, FORÊT THÉRAPIE - Artistes : Gwenola Wagon et Stéphane Degoutin • Agathe Joubert • Lola Perez-Guettier • Pierre Cassou-Noguès • Antoine Boute-Commissaire de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling - Événements : Vernissage, Atelier d'écriture adultes, Atelier d'écriture jeunes, Visite Bloup'Blop, Visite bilingue en LSF pour sourd.e.s et malentendant.e.s L'Art à Portée de Mains, La Traverse en tribu, Soirée lectures-performances///LE 15 JUIN : SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES, LES ÉCRITURES BOUGÉES, LE FESTIVAL #2 - Artistes : Benoît Toqué  •  Cécile Mainardi  •  Antoine Boute  •  Emilia Giudicelli  •  Stéphane Degoutin & Gwénola Wagon  •  Lola Perez Guettier -Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et les Écritures bougées, Centre de Littérature Contemporaine///DU 7 JUIL AU 2 SEP 2018 : EXPOSITION-VITRINE (  )#3, CAMILLE TSVETOUKHINE, LETTRE À OVIDE - Artiste : Camille Tsvetoukhine///LES 1, 8 et 22 AOÛT : ATELIER DE DÉCOUVERTE DE LA SÉRIGRAPHIE, dans le cadre de l'été pour toute la famille

 
SAISON 17_18, en détails...
///////////DU 28 SEPTEMBRE AU 10 NOVEMBRE 2017///////////////

///EXPOSITION///L'HEURE ROSE - il m'a suffi de naître pour te perdre un peu moins///MORGANE TSCHIEMBER//////////
La pensée de Morgane Tschiember est toujours en mouvement. Elle tourne et se déroule, à l'image de “l'heure rose” qui nous invite à un parcours esthétique dans le Temps... au cœur d'une exposition profondément sculpturale.
"il m'a suffi de naître pour te perdre un peu moins" est un vers issu du poème 'Portrait intérieur' de Rainer Maria RILKE.
Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling
communiqué de presse
//ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///Gratuit///

reservations@cac-latraverse.com
Jeudi 28 septembre 2017 de 18h à 22h, VERNISSAGE

Vendredi 6 octobre de 20h30 à 22h, SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES_Le bruit des choses oubliées, bruits, voix et objets
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et le CLIC - Centre de Littérature Contemporaine. Voir détails ci-dessous
Mardi 10 octobre de 19h à 21h, ATELIER D’ÉCRITURE_adultes animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi. -->Textes produits
Samedi 14 octobre de 15h30 à 16h30, LA TRAVERSE EN TRIBU visite ludique pour toute la famille, de 7 à 77 ans et +.
Samedi 21 octobre à 15h30, VISITE BLOUP'BLOP visite commentée pour les 7-11 ans. Durée approximative 35 à 40 minutes.
Mercredi 25 octobre de 17h30 à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ jeunes pour les 12-16 ans, animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi.-->Textes produits
Samedi 18 novembre de 15h30 à 16h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS. Visite commentée bilingue LSF (langue des signes française) / français pour sourd.e.s et malentendant.e.s. Réservation également possible par sms au 06 82 33 66 68. Les enfants sont les bienvenus à partir de 7 ans.

 ///VENDREDI 6 OCTOBRE///DE 20h30 À 22h/////////

///SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES///LE BRUIT DES CHOSES OUBLIÉES (BRUITS, VOIX ET OBJETS)///////
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et le CLIC - Centre de Littérature Contemporaine
Le cycle d’évènements Le bruit des choses oubliées (Bruits, voix et objets) s’inscrit dans la continuité du festival des Ecritures bougées qui présentait le travail de différents écrivains, performeurs, artistes ou chorégraphes travaillant les rapports entre corps et écriture, corps et textualité au sein de leurs oeuvres. Le bruit des choses oubliées (Bruits, voix et objets) propose cette fois-ci d’ajouter un élément, l’objet. Il s’agira d’aborder au travers d’une série d'évènements le travail d’artistes orienté autour des relations entre corps, sons et objets tout en maintenant un lien essentiel avec l’écriture et la littérature.  

20h30 — Céline Ahond & Aziyadé Baudouin-Talec, Rised ou l’art d'introduire 15’
20h45 — Anne Kawala, a maze (paysages de Cristal Black) 15'
21h00 — Félix Ramon, Interagoj dum interakto (à l'italienne) 15’
21h15 — ETE (Pablo Cavero & Laurent Lacotte), Avec Titre 15’
21h30 — C.E.K.C. Laurent Isnard & Stephen Loye, Pas un fétiche 30'

Événement organisé par le Centre de Littérature Contemporaine (CLIC), structure nomade qui se délocalise et prend divers formes, (festivals, concert, lectures, conférences, ateliers) à Paris, en France et à l’étranger.
Cette structure cherche à créer un espace de connexion entre la littérature contemporaine et l’art contemporain, le cinéma, la danse contemporaine et la musique contemporaine. 
L'écriture est au centre de nombreuses pratiques et c’est par le contact avec d’autres arts que la langue change de forme et produit de nouveaux types d'images mentales et de nouvelles conditions de réception. 

///SAMEDI 2 DÉCEMBRE////DE 17H À 18H////////////////////////////////////////////////////////////

///CONCERT///ACAPULCO + ACAPULCO "FOR KIDS"////JULIEN DESPREZ///
Artiste : Julien Desprez
Direction artistique : Carte blanche à La Muse en Circuit

Acapulco est un solo de guitare électrique qui fait s’entrechoquer différents éléments sonores pour créer une approche non conventionnelle de la guitare, évoquant une danse. >>  Acapulco - Clip (OFFICIAL VIDEO)  <<
Acapulco "for kids" est un atelier pour que les jeunes puissent s'impliquer dans la création sonore et improviser en live avec le dispositif de l’artiste. 

Durée approximative du concert et de l’atelier 1h
Tout public
Entrée libre et gratuite

La Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale, est vouée dans toutes ses activités aux musiques décloisonnant le champ de l’art sonore, musiques nouvelles voire novatrices, affranchies et audacieuses, qu’elles soient instrumentales, électroniques ou mixtes, qu’elles approfondissent les voies du seul sonore ou explorent également d’autres territoires artistiques, tels que la littérature, le théâtre, la danse, la vidéo ou les arts plastiques.
Conception et mise en scène Grégory Edelein.
Réalisation du dispositif Cécile Guigny.
Production : La Muse en Circuit - Centre national de création musicale et Coproductions : Collectif Coax et la Dynamo de banlieues bleues. 
 

//////////DU 21 DÉCEMBRE AU 6 JANVIER 2018/////////////////////

///EXPOSITION///(   )#2///CHMOKE///FACTIS & ASSOCIÉ///
Artistes : Sébastien Bourg • Cédric Taling
Commissaire de l'exposition : Bettie Nin
Le duo d’artistes FACTIS & ASSOCIÉ,  composé de Sébastien Bourg et Cédric Taling, présente Chmoke son installation pour Noël. Chmoke - contraction de choke et de smoke - c'est diffus mais ça dégaze.
Les évènements (  ) - à prononcer parenthèses - sont des accrochages pop-up à déguster sans modération en mode lèche-vitrine.  Installées dans la vitrine du centre d'art, les propositions visuelles sont conçues pour être visibles uniquement depuis la rue. Pas de vernissage.

//////////DU 18 JANVIER AU 3 MARS////////////////////////

///EXPOSITION///WHITE BLOOD, BLUE NIGHT///
Artistes : Martine Aballéa • Giulia Andreani • Raymonde Arcier • Béatrice Cussol • Camille Ducellier • Vidya Gastaldon • Mélanie Lecointe • Pascal Lièvre • Lydie Jean-Dit-Pannel • Myriam Mechita • Myriam Mihindou • Elena Moaty • Agathe Pitié • Stefan Rinck • Buhlebezwe Siwani • Skall • Sarah Trouche • Floryan Varennes • Adrien Vermont • Jean-Luc Verna
Commisaire d'expo : Julie Crenn
 
L’exposition White blood, blue night est envisagée comme un cercle magique à l’intérieur duquel sont présentées les œuvres d’artistes qui participent chacun à leur manière d'une résistance liée au soin, à la spiritualité, aux corps, à l’écologie, au politique, au féminisme...
Communiqué de presse
 
///ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///Tous ces événements sont gratuits///

reservations@cac-latraverse.com (sauf vernissage)
Jeudi 18 janvier de 18h à 22h, VERNISSAGE
 
Samedi 3 février à 15h30, VISITE  BLOUP'BLOP
visite commentée et amusante pour les + ou - moins 7 à 11 ans. Durée approx. 45 minutes
Les visites Bloup'Blop sont possibles grâce au précieux soutien de la Fondation Martine Lyon.

Vendredi 9 février de 20h30 à 22h, SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES_Continuité et dispersion
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et les Écritures bougées - Centre de Littérature Contemporaine
(plus de détails voir archive)
 
Samedi 10 février à 15h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS.
visite commentée bilingue en LSF (langue des signes française) et français pour sourd.e.s et malentendant.e.s. 
La médiatrice est accompagnée par un interprète.
priorité aux enfants (à partir de 7 ans), aux adolescents et leurs accompagnateurs. Durée 1h.
réservation également par sms au 06 82 33 66 68
Les visites L'Art à Portée de Mains sont possibles grâce au précieux soutien de la Fondation Martine Lyon.
 
Mardi 13 février de 19h à 21h,  ATELIER D'ECRITURE_Adultes
animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi

Samedi 17 février à 15h30,  LA TRAVERSE EN TRIBU
visite inter-generationnelle ludique pour toutes les tribus, de 7 à 77 ans et +. Durée approximative 1h.

Mercredi 21 février de 17h30 à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ Jeunes
pour les 12 à 16 ans, animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi 

///VENDREDI 9 FÉVRIER///DE 20h30 À 22h///////////////////////////////////////////////////

///SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES///CONTINUITÉ-DISPERSION////

20h30 — Brise, Carla Adra & Aziyadé Baudouin-Talec
20h45 — Célébration, Jonathan Foussadier & Caroline Lion 
21h00 — Sous la forêt, Bastien Mignot & Arno Calléja  
21h15 — Je ne dirais plus rien, mais, Cécile Bicler & Marie-Bénédicte Cazeneuve accompagnées d’Adrien Lamm 
21h30 — Omnia vincit amor, Après la guerre (Stanislav Dorochenkov, Arthur Moulton) & Dimitri Petrov
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec et les Écritures bougées - Centre de Littérature Contemporaine

Continuité-dispersion est un cycle de trois évènements construits autour de la collaboration entre artistes, duo, trio d’artistes, collectif d’artistes, chorégraphes, danseurs, performeurs, écrivains. L’écriture ou la réalisation d’un projet ou la mise en oeuvre d’une pensée se développe en collaboration entre continuité et tremblements, c’est-à-dire par tentatives, essais, doutes et questionnements. Comment créer ensemble ? 

///JEUDI 29 MARS///19H30-23H30//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

///THE BLIND LEADING THE BLIND #3///ricci/forte Performing Arts Ensemble///
////dans le cadre des événements POST QW (QUEER WEEK édition 2018)/////////
Artistes : ricci/forte
Direction artistique : Yann Perol 
Stefano et Gianni ont co-fondé le ricci/forte Performing Arts Ensemble en 2006. Cette compagnie propose depuis, des spectacles-performances qui se situent à la croisée de la danse, du théâtre et de l’art contemporain. Dans leurs propositions, ils s’attaquent de façon récurrente à la société de consommation, aux questions du genre, à la prééminence des images stéréotypées et de leurs impacts sur l’individu. ils s’attaquent aux mythologies contemporaines et ont en ligne de mire les icônes et stars d’aujourd’hui. En utilisant le corps comme révélateur et moyen d’expression des fragilités et faiblesses humaines, ils expriment leur credo qui fait valoir la vie sur la simple existence en proposant un univers parfois violent, toujours décalé. 
 
Dédicaces par ricci/forte de leurs livres.
Gratuit. Entrée libre tout au long de la soirée.
Jauge limitée. Réservation conseillée 
 

photo : ricci/forte - Wunderkammer Soap _ Didon // Credits photo Daniele+Virginia Antonelli

//////////VENDREDI 13 AVRIL///PROJECTION-CAUSERIE///DE 20h30 À 22h30///

///DUI MA ?///FRANÇOIS DAIREAUX////////////////////////////////////////////////////////////////////
Artiste : François Daireaux
Dui Ma ?, (2015) récit halluciné des mutations violentes de la Chine d’aujourd’hui, écrit à main levée, dans un style visuel où une apparition chasse l’autre. Dans cette vaste chorégraphie sociale rien ne s’installe que le sentiment d’un tremblement. Des paysages se consument, des villes apparaissent et au milieu le ballet fruste des hommes qui cherchent leur place dans un monde trop grand.
 
Prendre la décision de partir et aller voir ailleurs s’il n’y est pas : c’est le choix de l’artiste François Daireaux qui n’a de cesse de prendre le pouls du monde, ses battements, pressions et pulsations, ses cadences, ses arythmies, ses moments de pause, ses silences et ses vacarmes. 

Durée du film : 58 minutes
Production : Spectre Productions
La projection sera suivie d'une présentation du film par François Daireaux
 
 

///DU 3 MAI AU 23 JUIN/////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

///EXPOSITION///FORÊT THERAPIE///GWENOLA WAGON & STEPHANE DEGOUTIN///

L'exposition  Forêt thérapie  mêle des décors de nature artificielle et de bureau dévasté à des films explorant le monde actuel, un monde envahi de machines, de robots et d'intelligences artificielles

Artistes : Gwenola Wagon • Stéphane Degoutin avec Agathe Joubert, Lola Perez-Guettier et Pierre Cassou-Noguès
Auteur invité : Antoine Boute
Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling

Cliquez ici pour télécharger le communiqué de presse de l'exposition
Retrouvez le texte de l'auteur-invité Antoine Boute en cliquant sur le lien suivant : https://bit.ly/2vVuUmw

///ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///gratuits///

reservations@cac-latraverse.com 
Jeudi 3 mai de 18h à 22h, VERNISSAGE 

Mardi 15 mai de 19h à 21h,  ATELIER D'ECRITURE_Adultes
animé par Marc Verhaverbeke des Amis de la Librairie L’Établi

Mercredi 16 mai de 17h30 à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _Jeunes
pour les 12 - 16 ans, animé par Marc Verhaverbeke des Amis de la Librairie L’Établi
 
Samedi 26 mai à 15h30, VISITE  BLOUP'BLOP
visite commentée pour les 7 à 11 ans. Durée approximative 45 minutes.
Les visites Bloup'Blop sont possibles grâce au précieux soutien de la Fondation Martine Lyon.
 
Samedi 2 juin à 15h30,  LA TRAVERSE EN TRIBU
visite inter-générationnelle ludique pour toutes les tribus, de 7 à 77 ans et +. Durée approximative 1h.
 
Samedi 9 juin à 15h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS.
visite commentée bilingue LSF (langue des signes française) / français pour sourd.e.s et malentendant.e.s
priorité aux enfants à partir de 7 ans, aux adolescents et leurs accompagnateurs. Durée approximative 1h.
réservation également possible par sms au 06 82 33 66 68 
Les visites L'Art à Portée de Mains sont possibles grâce au précieux soutien de la Fondation Martine Lyon.
> NOUVEAU : Dès 15h le 9 juin, La Traverse vous accueille dans son Salon Bleu pour le premier Café Goûter Signes ! 
Venez pour débuter ou pratiquer la LSF. Sourd.e.s, malentendant.e.s, entendant.e.s, jeunes ou adultes : l’occasion d’un moment convivial en LSF sur Alfortville ! Pour quelques minutes ou plusieurs heures, restez autant que vous le souhaitez. Sur entrée libre, sans réservation.
 
Vendredi 15 juin de 20h à 22h, SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES_ Les écritures bougées, le festival #2
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec 

//////////VENDREDI 15 JUIN///DE 20h À 22h////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////SOIRÉE LECTURES-PERFORMANCES///Les écritures bougées, le festival #2///////
Direction artistique : Aziyadé Baudouin-Talec
Artistes : Benoît Toqué  •  Cécile Mainardi  •  Antoine Boute  •  Emilia Giudicelli  •  Stéphane Degoutin & Gwénola Wagon  •  Lola Perez Guettier  
 
Les écritures bougées, le festival #2, réunit auteurs, artistes, performeurs, chorégraphes, musiciens et réalisateurs autour des rapports entre corps et écriture dans l'action et la lecture-action. Le festival se déroulera sur trois dates durant le printemps et le début de l'été 2018 dont le 15 juin au CAC La Traverse. Comment bouge t-on un texte ? Pourquoi parle t-on en bougeant ? Pourquoi parle t-on immobile ? De quel type d’immobilité s’agit-il ? De quel type de mouvement ? De quel type de mots en fonction de quel mouvement ?
 
Participez et invitez vos amis via le Facebook de l’événement : https://www.facebook.com/events/118499155696918/
Gratuit. Entrée libre tout au long de la soirée. Réservation conseillée via reservations@cac-latraverse.com

Entrée libre et gratuite tout au long de la soirée. 

 SAISON 2016-2017 >> EN BREF
     EXPO///DU 28 SEP AU 10 DEC///CÉCILE LE TALEC///LE SILENCE DES ANGLES MORTS////////////////////////////////////////////
      vernissage//atelier d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//rencontre avec l'artiste////visite LSF//finissage//// 
     DANSE///SAMEDI 10 DÉC///DAVID DROUARD/////18h////////////////////////////////////////////////////////////////////////
     MUSIQUE///VENDREDI 16 DÉC///SEBASTIEN BERANGER & LAURENT MARIUSSE///19h30//////////////////////////////////////
     PERFORMANCES///SAMEDI 17 DÉC///SOIRÉE ART & CARE/////18h30///////////////////////////////////////////////////////////////
     EXPO///DU 12 JAN AU 18 MARS///HIPPOLYTE HENTGEN///PRINTEMPS À COCONINO/////////////////////////////////////////
      vernissage//ateliers d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//visite LSF////////////////////////////////////
     ATELIER///SAMEDI 18 MARS///ATELIER DÉCOUVERTE ET PRATIQUE DU STREET ART///pour les 8-12 ans///
     MUSIQUE///SAMEDI 25 MARS///CONCERT CARTE BLANCHE À LA MUSE EN CIRCUIT & L'ONDIF///17h30//////////////
     FILMS///SAMEDIS 1 et 8 AVRIL///FESTIVAL DE FILMS QUEER///THE BLIND LEADING THE BLIND #2////////////
     EXPO///DU 27 AVRIL AU 24 JUIN///RAPHAEL BARONTINI///ODYSSEY//////////////////////////////////////////////////////////////////////
      vernissage//ateliers d'écriture//visite bloup'blop//visite intergenerationnelle//visite LSF/////////////////////////////////////
     MUSIQUE///VENDREDI 30 JUIN///HOME///CONCERT-EXPERIENCE MUSICALE///20H30//////////////
     EXPO///DU 1 JUILLET AU 31 AOÛT///AMÉLIE BERTRAND///ARCADE DREAM/// (  ) #1/////////////////////////////////////////////
     ATELIERS///MERCREDIS 9, 16, 23 et 30 AOÛT///ATELIERS DÉCOUVERTE DE LA PHOTOGRAPHIE AU STÉNOPÉ///

SAISON 2016-2017 >> DETAILS
//////////DU 28 SEP AU 10 DEC 2016///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////CÉCILE LE TALEC///LE SILENCE DES ANGLES MORTS//////////////////////////
Les œuvres de Cécile Le Talec traduisent, en images, en films et en volumes, la malléabilité des sons, musiques, paroles, bruits ou chants d’oiseaux… Lauréate du GRAND PRIX DE LA CITÉ INTERNATIONALE DE LA TAPISSERIE D’AUBUSSON en 2011, son travail est reconnu internationalement. Il est, entre autre, présent dans les collections du Centre Georges Pompidou, FRAC Alsace, FRAC Champagne Ardennes, FNAC Paris. 
Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling
Coproduction : La Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale - www.alamuse.com - , Bosner Champigny-Fournitures pour artistes & CAC La Traverse.
Cécile Le Talec est représentée par la galerie Olivier Castaing/School Gallery
 
Communiqué de presse : Communiqué de presse Cécile Le Talec LE SILENCE DES ANGLES MORTS

///ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///Gratuit/// reservations@cac-latraverse.com
Mercredi 28 septembre 2016 de 18h à 22h, VERNISSAGE

Samedi 15 octobre 2016 de 16h30 à 17h30, VISITE BLOUPBLOP. Visite commentée pour les + ou - 8-12 ans. Sur réservation.

Samedi 19 novembre 2016 de 16h30 à 17h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS ! Visite commentée intergénérationnelle ludique,
seniors/parents/enfants/petits-enfants...  De 7 à 77 ans et +. Sur réservation.

Samedi 26 novembre 2016 de 15h30 à 16h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS. Visite commentée bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s.  lien vers la vidéo. Sur réservation.

Mardi 6 décembre 2016 de 19h à 21h, ATELIER D'ECRITURE. Atelier d’écriture animé par Marc Verhaverbeke, de l’Association des Amis de la Librairie L’Établi. Sur réservation.

Après une visite libre de l’exposition, chacune, chacun était invité à choisir trois mots parmi ceux proposés (mon, ton, son.../chant, feu, soliloque.../suspendu, sonore, bleu...), pour créer un titre puis un texte libre à partir de ce titre > ici lien vers les textes produits

Samedi 10 décembre 2016 de 18h à 19h, FINISSAGE - 18h30 - Concert-Performance pour un danseur, de Cécile Le Talec avec David Drouard. Durée approximative 20 minutes.
 
///TEXTE DE FLORIAN GAITÉ///auteur-invité du dispositif d'aide à la production de textes////////////
Singulière expérimentatrice, Cécile Le Talec met en œuvre une plasticité « phonomorphique »1 par laquelle elle sculpte la musique, cisèle les vibrations et façonne la matière sonore. Dans son travail, le visuel, l’haptique2 et l’auditif sont nivelés sur un même plan de sensibilité, là où leur résonance commune redistribue la carte du perceptible. Pour LE SILENCE DES ANGLES MORTS, l’artiste travaille au point de coïncidence de l’invisible et de l’inécoutable, mettant en place les moyens de les contrarier, de rendre sensible ce qu’ils occultent. Les angles morts, points aveugles du regard qui ne se découvrent qu’à la faveur d’un déplacement, constituent pour Cécile Le Talec des modèles d’illusion optique pour l’élaboration de ses dispositifs, au sein desquels le dynamisme se fait précisément condition d’une révélation plastique. Chacune des pièces présente en effet une dimension kinésique3 (durée de la vidéo, transcription graphique de mouvements, invitation à la marche, capture de forces physiques…) qui permet la genèse de formes tangibles au cœur de matériaux à première vue insaisissables.
Bien que sec et minimaliste, le style de Cécile Le Talec n’en est pas moins empreint d’un sensualisme onirique qui manifeste l’intérêt de l’artiste pour la poésie, pour le verbe porté par sa forme prosodique4 – sa musicalité - au seuil de sa signification. Réalisée pour la toute première fois, l’exceptionnelle pièce cyanotypique se présente ainsi comme une architecture expérimentale — réalisant la performance de saisir l’empreinte d’une musique jouée en live — propice à une plongée dans une picturalité déréalisante, en-deçà du dicible. Reposant sur un même principe d’immersion fantasmatique, l’installation Whirlwindsong dessine une dramaturgie insensée où la sensation physique conduit à une dérive contemplative. Placé entre le délicat flottement d’un rideau tacheté à l’encre soufflée et la force dévastatrice d’un maelstrom, le public, pieds au plancher, improvise dans sa déambulation le dialogue musical entre deux souffles, placé au cœur d’une tension entre réel et imaginaire.
Celle qui partage son prénom avec la sainte patronne des musiciens travaille le son sous toutes ses formes, unifiées dans un univers aux allures d’utopie. Ainsi convoque-t-elle autant la biophonie animale et naturelle (grondements telluriques, remous aquatiques, sifflements du vent et des oiseaux…) que la musique instrumentale, vocale et électronique, jouant de leurs interactions, entre empiètements et parasitages. Ce principe de transversalité des sons s’applique également aux motifs plastiques, articulés les uns aux autres par un jeu de résonance symbolique. La couleur bleue qualifie aussi bien un fond vidéo qu’un paysage abyssal ou céleste, quand la forme pavillonnaire réalise la synthèse du biologique (la structure auriculaire), du physique (le tourbillon marin) et du technique (le disque vinyle, le phonographe), conférant à l’ensemble une cohérence conceptuelle d’une admirable justesse.
A son image, Cécile Le Talec propose enfin un art résolument généreux et sincère. Invités à s’emparer de ses œuvres, en les touchant ou en les activant, les spectateurs deviennent dans LE SILENCE DES ANGLES MORTS de véritables « corps conducteurs », au même titre que les Siffleurs qu’elle a rencontrés à travers le monde, engagés de concert dans l’écriture d’une partition esthétique en mouvement, aux multiples nuances tonales. Florian Gaité
1- phonomorphique : mot composé du préfixe « phono » - qui concerne le son - et du radical « morphique » - relatif à la forme -.
2 - haptique : désigne les sensations liées au toucher.
3- kinésique : la kinésie se rapporte à la communication par le corps en mouvement 
4- prosodique : la prosodie est l’ensemble des règles relatives à la composition des vers.

 /////////VENDREDI 16 DEC 2016///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////CONCERT///19h30//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
Concert improvisé. Duo Sébastien Béranger (éléctronique) & Laurent Mariusse (percussion).
Carte blanche à La Muse en Circuit - Centre national de création musicale.
sebastien-beranger.com & laurentmariusse.com
Durée approximative : 30 minutes.
Entrée libre et gratuite.

Cette session improvisée offrira un parcours fantastique de la frappe la plus primitive au traitements acousmatiques les plus contemporains.

//////////SAMEDI 17 DEC 2016 ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////SOIRÉE ART & CARE///PERFORMANCES///à partir de 18h30///////////////
Les artistes du "care", que l’on peut traduire par "prendre soin mutuel", proposent d’expérimenter des œuvres qui placent le bien-être d’autrui au cœur de l’expérience artistique. Quand l’éthique rejoint l’esthétique.
Entrée libre et gratuite.

18h30 > CHRISTIAN GLOBENSKY - Comment j'ai appris à me tenir droit 
Lecture-performée suivie d’une signature du livre d’artiste  "Comment j’ai appris à me tenir droit" (KTA Éditions 2014) + vente des "créations dérivées" et tee-shirt.
Durée approximative : 40 min.
Artiste-plasticien, auteur et pédagogue, Christian Globensky est co-fondateur de Keep Talking Agency (KTA Studio), un laboratoire d’art et d’idées qu'il conçoit comme une véritable signature d’artiste. L'agence se consacre à l’édition de multiples, d’objets et de livres et à leur diffusion nationale et internationale. Le travail de Christian Globensky se compose également d'installations imaginées à partir des pratiques de l’écrit, de la photographie, de l’objet et de la performance.
Comment j’ai appris à me tenir droit, son livre édité par KTA Éditions, se présente comme un manuel d’esthétique, ludique et pédagogique au langage simple et drôle. Vendu à plus de 1500 exemplaires, cet ouvrage, que l’on pourrait croire destiné à une collection de développement personnel, engage le lecteur dans une philosophie et une esthétique de l’existence.
globensky.eu

19h40 > SR LABO - Corps communs
Œuvre performative.
Durée approximative : 40 min.
Pour SR Labo - fiction artistique d’un laboratoire de recherche et d’expérimentation sur le vivant et son milieu - l’œuvre est le moyen de mettre en pratique des questionnements grâce à une expérience participative proposée au public. Avec "Corps communs", SR labo interroge particulièrement la possibilité d'un corps qui ne s’arrête pas aux frontières de notre personne mais prend la dimension d’un corps commun avec autrui, un corps collectif. Il sera, pour cela, proposé au public d'experimenter différentes sculptures - structures inventées à cet effet. L’expérience personnelle et partagée donnera lieu à un échange avec le public participant et/ou spectateur.
srlabo.org

/////////DU 12 JAN AU 18 MARS///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////HIPPOLYTE HENTGEN///PRINTEMPS À COCONINO////////////////////////////
Fraicheur du printemps et hommage aux cartoons. Hippolyte Hentgen, artiste à deux têtes, manipule et détourne des documents variés, en dessins ou en volumes, pour explorer les méandres de l’inspiration. Au coeur de leur travail : la question de l’héritage artistique.
Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling

Communiqué de presse : Communiqué de presse///Hippolyte Hentgen///Printemps à Coconino
 
///ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///tous les événements sont GRATUITS///
Jeudi 12 janvier de 18h à 22h, VERNISSAGE
 
Mardi 31 janvier de 19h à 21h, ATELIER D'ÉCRITURE _ adultes
animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi > ici lien vers les textes produits

Samedi 4 février de 15h30 à 16h30, VISITE BLOUP'BLOP
visite commentée pour les + ou - 8-12 ans

Mercredi 8 février de 18h à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ pour les 12 - 16 ans
animé par Marc Verhaverbeke, des Amis de la Librairie L’Établi > ici lien vers le texte produit

Samedi 25 février de 15h30 à 16h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS !
visite commentée intergénérationnelle ludique...  pour les enfants de 7 à 77 ans et +

Samedi 4 mars de 15h30 à 16h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS
Visite commentée bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s.

//////////SAMEDI 18 MARS///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////ATELIER DECOUVERTE ET PRATIQUE DU STREET ART///pour les enfants de 8 à 12 ans///10h-12h///////////
Lors de l'anniversaire des 10 ans du Pôle Culturel, les médiatrices du CAC La Traverse interviendront pour initier vos enfants, de 8 à 12 ans, à l'art contemporain. 
A l'aide de cahiers ludiques et pédagogiques les participants découvriront le street art puis passeront à la pratique, pour créer une fresque collective.
Futurs artistes à l'horizon !
GRATUIT.  Jauge limitée. Attention, l'atelier aura lieu au Pôle Culturel (RDV dans l'agora en haut des escaliers interieurs).

//////////SAMEDI 25 MARS///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////CONCERT///17h30//////////////////////////////////////////////////////////////
Concert carte blanche à la Muse en Circuit et l'ONDIF (Orchestre National d'Ile de France)
La Traverse, Centre d’art Contemporain d'Alfortville, La Muse en Circuit, Centre national de création musicale et l’Orchestre national d’Île-de-France présentent : « Micro-onde »
« Micro-Onde » propose des rencontres improvisées entre les instrumentistes de l’Orchestre national d’Île-de-France et les technologies de la Muse en Circuit. 
Les propositions électroniques de Wilfried Wendling et Sébastien Béranger rencontreront les improvisations instrumentales de Camilo Peralta (violoncelle) et Jean-Pierre Saint-Dizier (cor) de l’orchestre.
Entrée libre et gratuite.
Durée approximative : 35 min
le 25 mars, 17h30 à La Traverse - 9 Rue Traversière, 94140 Alfortville
et le 27 mars, 19h00 à La Muse en Circuit - 18 rue Marcelin Berthelot, 94140 Alfortville

///////////SAMEDIS 1 ET 8 AVRIL///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////FESTIVAL DE FILMS QUEER///THE BLIND LEADING THE BLIND #2////////
Tarif par soirée :  3 euros
Tarif pour les 2 soirs : 5 euros
Commissaires : Yann Perol et Christian Gattinoni
Avec la complicité du WonderBar, buvette éphémère et arty

SAMEDI 1 AVRIL
à partir de 20h
Attention certains films peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Films : Antony Hickling // Alexis Langlois // Antoine D'Agata // Nagi Gianni // ricci/forte // Scott N Andrew // Fred Morin // Alain K
Performance : Speranza Von Gluck
Exposition : Melissa Steckbauer
Editions :  p0ster / Guilty by Association et Liquid Sky / On Your Slate
http://p0ster.guiltybyassociation.fr/
https://onyourslate.wordpress.com/
"Vigilance des corps ou sur les corps, tension / réaction et transformations ou bien encore, prises de position sont au cœur de cette sélection. C'est du corps qu'il s'agit et de sa mise en scène comme somme d'équilibres et de déséquilibres : jeter son corps dans la bataille pour réaffirmer l’urgence de la phrase de Pasolini que Raimund Hoghe fera sienne tout au long de sa carrière! Le jeu des masques et des apparences aussi nous intéresse tout particulièrement, ce masque qui dévoile tout autant qu'il permet l'anonymat. Des corps en veilles, les sens en alertes, que ces artistes activent comme possibilité de relecture et d'opposition, de constat ou d'échappatoire !"
Christian Gattinoni & Yann Perol


SAMEDI 8 AVRIL
à 19h30
CAUSERIE entre Frédéric Nauczyciel, Yann Perol et  Christian Gattinoni
à partir de 20h
SOIRÉE SPÉCIALE Frédéric Nauczyciel
"Venu de la chorégraphie, entre autre en tant qu’assistant d’Andy De Groat, Frédéric Nauczyciel se consacre depuis plusieurs années à la photographie, il y a retrouvé la danse et notamment au service du (...) voguing comme le prouve son long ensemble The Fire Flies, Baltimore. Dans sa quête permanente d’une image performative, il explore les liens des surfaces sensibles photo et vidéo avec la surface de « La peau vive » son nouveau cycle d’œuvres. (...)" par Christian Gattinoni

En partenariat avec “Frederic Nauczyciel - La peau vive”, un projet Chapelle Vidéo du Musée d’Art et d’Histoire de Saint-Denis. L'exposition a lieu du 24 mars au 29 mai 2017.

//////////DU 27 AVRIL AU 24 JUIN///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////RAPHAEL BARONTINI///ODYSSEY///////////////////////////////////////////////////////////
Pour raconter les mutations liées au post-colonialisme et à la globalisation, Raphaël Barontini peint les visages d’une afropéaneité colorée, tonique, riche de diversités et fédératrice.
Avec une pièce musicale inédite de Mike Ladd.
Commissaires de l'exposition : Bettie Nin et Cédric Taling
Co-production Boesner / Champigny

Jeudi 27 avril de 18h à 22h, VERNISSAGE  
Communiqué de presse : Raphaël Barontini ODYSSEY
Participez et invitez via Facebook : https://www.facebook.com/events/1613843298644472/

///ÉVÉNEMENTS AUTOUR DE L’EXPOSITION///tous les événements sont GRATUITS///
Jeudi 27 avril de 18h à 22h, VERNISSAGE

Samedi 13 mai de 17h30 à 19h, ATELIER D'ÉCRITURE _ pour les 12 - 16 ans
animé par Marc Verhaverbeke, de l’association Les Amis de la Librairie L’Établi. > ici lien vers les textes produits 

Mardi 16 mai de 19h à 21h, ATELIER D'ECRITURE_adultes
Atelier d’écriture animé par Marc Verhaverbeke, de l’association Les Amis de la Librairie L’Établi.

Samedi 20 mai de 15h30 à 16h30, VISITE BLOUP'BLOP
Visite commentée pour les 7-11 ans

Samedi 10 juin de 15h30 à 16h30, WELCOME MAMYS, PAPYS AND KIDS !
Visite commentée intergénérationnelle ludique, pour les enfants de 7 à 77 ans et +.

Jeudi 22 juin à 19h30, L'ART À PORTÉE DE MAINS 
Visite commentée bilingue LSF/ français pour sourd.e.s et malentendant.e.s. 
Elle sera accompagnée d'un apéro offert par notre équipe.

//////////VENDREDI 30 JUIN///20H30///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////HOME///CONCERT-EXPERIENCE MUSICALE///////////////////////////////////////////////
Home est un projet de la Muse en Circuit (Centre national de création musicale) en partenariat avec le CAC La Traverse et le théâtre Studio.
Le concert aura lieu vendredi 30 juin à 20h30 au Theâtre-Studio, 16 rue Marcelin Berthelot 94140 Alfortville.
Entrée libre
HOME est une recherche musicale et documentaire menée par les musiciens Jean-Luc Guionnet et Eric La Casa avec les habitants d'Alfortville. Entre le 12 et le 18 juin, les alfortvillais ont ouvert les portes de leur domicile afin de participer aux prises de sons de leur environnement quotidien et intime. Cette matière sonore a été ensuite réinterprétée en studio, avant d'être restituée publiquement le 30 juin au Theâtre-Studio.

Avec Jean-Luc Guionnet / Eric La Casa / Elizabeth Saint Jalmes / Antonin Gerbal / Anna Gaïotti / Violaine Lochu / Laurent Pascal
Réservations conseillées au 01 43 78 80 80 ou info@alamuse.com

//////////DU 1 JUILLET AU 31 AOÛT///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

//////////AMÉLIE BERTRAND///ARCADE DREAM/// (  ) #1//////////////////////////////////////////
Pour cette première édition du programme (  )   - à prononcer parenthèses -  le CAC La Traverse est très heureux d'accueillir l'artiste Amélie Bertrand et son projet Arcade dream.

Arcade Dream est un établissement de loisirs, une machine de divertissement qui se présente sous formes de papier peint photoshopé, d'ambiance secrète d’esquisse picturale et de mise en place d’un tableau.
Ainsi transformée, la vitrine devient perverse et la séduction immédiate.

Les évenements (  ) sont des expositions pop-up à déguster sans modération en mode lèche-vitrine. Installées dans la vitrine du centre d'art, les propositions visuelles et plastiques sont conçues pour être visible uniquement depuis la rue pendant les vacances d'été et de Noël

//////////MERCREDIS 9, 16, 23 et 30 AOÛT///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////
//////////ATELIERS DE PRATIQUE ARTISTIQUE///dans le cadre de L'ÉTÉ POUR TOUTE LA FAMILLE///////////
BRICOL'PHOTO est un atelier DIY* pour enfants/ados/adultes
Envie d'un peu de magie ? Venez apprendre à bricoler un appareil photo en matériaux recyclés !
Chaque participant fabriquera son appareil photo (ou sténopé) et découvrira les bases de la photographie "à l’ancienne" : du bricolage de l'appareil au développement des images.
Tout le matériel nécessaire sera fourni par le centre d’art et chacun repartira avec son sténopé et ses photos.
Rendez-vous à 14h les mercredis :
- 9 août : Pour les 8 - 11 ans
- 16 août : Pour les 12 - 16 ans
- 23 août : atelier intergénérationnel, adultes et enfants à partir de 8 ans
- 30 août : atelier adultes uniquement

Infos pratiques :
durée : environ 2h30
GRATUIT
Places limitées, 5 participants maximum
réservation nécessaire via reservations@cac-latraverse.com.
Il est demandé d'arriver 5 minutes en avance. * DIY - Do It Yourself ou Faites-le vous-même

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SAISON 2014-2015 >> SEMAINE BLANCHE #3

FILM, Mercredi 1 juillet 2015 à 20h : MATTHEW BARNEY : NO RESTRAINT de Alison Chernick et Matthew Barney, 72 minutes, 2006, Love Streams Agnès b productions, Voyeur Films, Potemkine.
Dans le cadre des Cartes blanches à SensoProjekt, promotion et diffusion du film sur l’art. 

En novembre 2004, pour la réalisation de Drawing Restraint 9, Matthew Barney s’installe sur le pont du Nisshin Maru, un navire-usine japonais en période de chasse. Il se met en scène avec Björk, sa compagne, et l’équipage du baleinier dans certains rituels fondamentaux de la culture japonaise: codes vestimentaires et alimentaires, rituel du bain, pratique de pêche ou de chasse, sacro-sainte cérémonie du thé… jusqu’aux jeux érotiques les plus extrêmes et raffinés.
Dans son approche, rituels archaïques millénaires et processus industriels ultra-modernes se côtoient, se croisent, se greffent.
Dans No Restraint, pour la toute première fois, Matthew Barney parle de son travail et délivre certains « secrets de fabrication » de son oeuvre.
Alison Chernik le suit pas à pas; des premiers essais de sa sculpture à Brooklyn jusqu’à l’exposition finale dans un musée japonais, un an plus tard.
Ce film fait partie de la Sélection officielle du Festival de Berlin en 2006.

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SAISON 2014-2015///DU 05/05 AU 13/06///EXPOSITION COLLECTIVE///PRÉSENTE///EVA NIELSEN & JOEL RIFF

du 5 mai au 13 juin 2015 
PRÉSENTE
Commissariat : Eva Nielsen & Joël Riff
avec Julien Meert, Charlotte Moth, Romain Vicari, Carsten Balle Nielsen, Eva Nielsen, Shanta Rao, Valérie Snobeck, Maxime Thieffine, Anne-Charlotte Yver et Raphaël Zarka.
Mardi 5 mai 2015 : Vernissage en présence de Monsieur le Sénateur-Maire d’Alfortville, Luc Carvounas, des commissaires et des artistes.

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SAISON 2014-2015 >> SEMAINE BLANCHE #2

PERFORMANCE, jeudi 9 avril 2015 à 20h
Autel, performance de Milosh Luczynski, action-rituel (en forme de cube de Métatron) : sculpture augmentée, sculpture en ruine, guitare basse, jouet chinois, gouttes de Coca Cola, mp3 (extrait de "le sept janvier mille six cent dix" d'Edward Bond), images d'archives, baguettes et bougies. Durée approximative 30 min, dans le cadre des Cartes blanches au Théâtre Studio.

FILM, samedi 11 avril 2015 à 18h
Whisky Time, portrait de Charlemagne Palestine, un film de Guy-Marc Hinant et Dominique Lohlé - 2011 - Belgique, dans le cadre des Cartes blanches à SensoProjekt, promotion et diffusion du film sur l’art. Le film sera suivi d’un débat.
Durée de la projection 55 minutes + débat.

Long métrage documentaire en 8 chapitres-rencontres. Charlemagne Palestine fut un membre éminent de la scène new-yorkaise au tournant des années 60 et 70. Il y fréquenta tout le monde, créa des pièces avec Fluxus, scandalisa Morton Feldman, fut l’ami de John Cage, voisin du dessous d’Archie Shepp. Charlemagne n’est, cependant, pas le simple témoin de cet âge d’or, il en est l’un des protagonistes emblématiques. Mais pour les témoins de cette époque la truculence excentrique de son personnage a parfois brouillé la perception de sa puissance créative. Voyons donc derrière le personnage. Le voici aujourd’hui, citoyen belge, après mille périples, son whisky à la main, dans une des salles du palais Stoclet, le regard perdu sur deux pianos Bösendorfer recouverts de peluches, de nounours et de chiens empaillés.

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SAISON 2014-2015 >> VERNISSAGE DE L'EXPOSITION >> L'EFFET B/ K

Du 5 mars au 4 avril 2015
L'EFFET B/K
Une exposition de Félix Pinquier.
Commissariat : Bettie Nin et Cédric Taling

Jeudi 5 mars 2015 : Vernissage en présence de Félix Pinquier et de Monsieur le Sénateur-Maire, Luc Carvounas.

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SAISON 2014-2015 > SEMAINE BLANCHE#1

CONCERT, mardi 16 décembre 2014 à 19h30 : Agrigento, Composition musicale électroacoustique par Marco Marini (Mai 2014, 21’32), dans le cadre des Cartes blanches à La Muse en circuit (Centre national de création musicale). Le concept «Une toile pour une toile…» consiste à composer une oeuvre musicale pour une toile de peinture. De nature électroacoustique, cette oeuvre est destinée à être jouée sur un dispositif particulier : une interface textile. Cette interface, tissu muni de capteurs et relié à un ordinateur, permet de jouer les sons enregistrés dans l’ordinateur selon différents modes programmés dans le logiciel. L’interface est «découpée» en plusieurs zones correspondant au découpage géométrique des différentes régions de la peinture. Commande du MuMa* dans le cadre de la rétrospective «Lumières du Nord, Lumières du Sud» consacrée au peintre Nicolas de Staël, «Agrigento» est la première pièce musicale de Marco Marini née de ce concept. Composée à partir de sons enregistrés en Sicile, à Agrigente, elle rend hommage à l’oeuvre «Agrigente» de Nicolas de Staël (1953). *Musée d’Art Moderne André Malraux, Le Havre.

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SAISON 2014-2015 >> CAUSERIE #1

Jeudi 27 novembre 2014 à 19h

Habiter, points de vie d'artistes et de philosophes. Conversation organisée par Pauline Lisowski et Bettie Nin, avec Jean-Marc Besse (philosophe, docteur en histoire de recherche au CNRS), Jeanne Susplugas (artiste plasticienne), Gilles Tiberghien (philosophe et maître de conférence à Paris I Panthéon Sorbonne), Morgane Tschiember (artiste plasticienne), Patrick Urbain (directeur du CAUE du Val-de-Marne).

La conversation sera suivie d'un verre. Entrée libre.

En partenariat avec La Muse en circuit et La librairie L'Etabli.

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SAISON 2014-2015 >> ARCHITECTONIE

Une exposition de Bettie Nin et Cédric Taling avec Sandra Aubry & Sébastien Bourg, Emilie Benoist, Alain Declercq, Thomas Fougeirol, Gabriel Jones, Bettie Nin, Célia Nkala, Carlos Reyes, Jeanne Susplugas, The Bells Angels aka Simon Bernheim & Julien Sirjacq, Morgane Tschiember.

A travers les installations, photographies, dessins, sculptures et peintures de  treize artistes plasticiens, Architectonie propose une réflexion sur ce qu’est un lieu, ce que signifie s’approprier un lieu et joue sur les multiples sens du mot « habitat ». 

L’exposition a été pensée comme un zoom, une lecture décroissante de l’extérieur à l’intérieur. Elle s’appuie sur la figure de style de la synecdoque qui consiste à prendre le tout pour la partie (ou à l’inverse la partie pour le tout) et montre, dans ce contexte, qu’une chambre peut représenter une maison, une maison être le symbole d’une ville et une cité la métaphore d’un pays tout entier. 

De la zone ouverte au territoire. De l’habitat au foyer. De la demeure à l’espace intime…  L’accrochage, en trois parties, évoque pour commencer la nécessité d’une structuration. Séparer l’espace, le fractionner, le découper c’est en effet poser la première pierre à l’édifice, au sens propre comme au figuré. Du mur gigantesque à la jointure, de la structure métallique au rideau suspendu, les frontières, virtuelles, naturelles ou architecturales, font l’objet des représentations artistiques les plus diverses. 

Ensuite seulement vient la question de « l’habiter », un lieu n’étant pas d’emblée un lieu d’habitation. Seul le fait d’y revenir souvent physiquement ou mentalement en fait une «maison» plutôt qu’un simple abri ou un refuge. Il faut vouloir en faire un lieu-à-soi, choisir d’en faire son habitat, pour le considérer comme un foyer, un cocon, un phare… Et là encore les différentes formes architecturales sont nombreuses car toujours adaptées à la culture, la position géographique, la situation économique de chacun…

Dans ce rétrécissement du grand au petit, du pays à l’espace intime, il y a enfin la pièce, la salle. qui reflète plus que tout autre la personnalité de son occupant. Elle est l’expression même de son caractère, de ses goûts et de ses mœurs. Les lieux ont par ailleurs un passé, une Histoire, qui, par un effet de porosité du dehors au dedans et du dedans au dehors, finissent aussi par transformer leurs habitants.

Portée par le regard sensible des artistes invités, Architectonie est conçue comme un parcours poétique où « l’habiter » s’affirme comme « trait fondamental de la condition humaine » (Heidegger).
 

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Exposition

du 27 septembre au 14 décembre 2014

Ouverture exceptionnelle le dimanche 14 décembre.

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Manifestations autour de l’exposition

Vernissage le 27 septembre de 18h30 à 22h.
Concert de Wilfried Wendling et performance de Milosh Luczynski de 21H à 22h.


Jeudi 27 novembre 2014 à 19h.
Les Causeries #1
Habiter, points de vue d’artistes et de philosophes.

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27/09/14 >> INAUGURATION DU CAC-LA TRAVERSE >> SEMAINE BLANCHE#0

Samedi 27 septembre 2014.

Samedi 27 septembre 2014 de 21h à 22h.
en partenariat avec La Muse en circuit et le théâtre Studio.

La Traverse a été inaugurée par Madame la Ministre de la Culture et de la Communication Fleur Pellerin, Monsieur le Sénateur Maire Luc Carvounas et Monsieur le Député du Val-de-Marne René Rouquet en présence des artistes. 
Merci à vous qui êtes venus très très très nombreux !